Vizards, ansigtshandsker og vindueskapper: En historie om masker i vestlig mode
Shutterstock
 

Masker er opstået som usandsynlige modehelte, som COVID-19-pandemien har udviklet sig. Alle tænkelige farver og mønstre ser ud til at være tilgængelige fra ansigtskrammere til Darth Vader til bejeweled brude numre.

Mange viser, hvordan kortfattethed og stil kan kombineres for at beskytte bæreren, hvilket opvejer frygt synet af en åndedræts- eller kirurgisk maske normalt inspirerer.

Nogle, som dem, der er produceret af nonprofit-virksomheder, herunder Socialt studie , Anden søm, brug trendy stoffer og gavn både bæreren og producenterne. I mellemtiden har en israelsk juveler designet et hvidguld, diamantindstøbt maske til en værdi af 1.5 millioner dollars (2.1 millioner dollars).

Alligevel forbliver masker fundamentalt nervøse. De er hovedsagelig beregnet til enten at beskytte eller forklæde sig, de er designet til at dække hele eller en del af ansigtet. I samfund, hvor følelser er læses gennem begge øjne og mund, de kan være desorienterende.

Mange steder rundt om i verden har masker spillet en vigtig rolle i formidlingen af ​​stil, spiritualitet og kultur i tusinder af år. De har været en del af vestlig mode i århundreder. Her er nogle af maskernes højdepunkter (og lavlys) som modeartikler.


indre selv abonnere grafik


Tavst af guiden

”Og gør vores ansigter skæve til vores hjerter / forklæd hvad de er” - Macbeth

Et af de mest bizarre tilbehør på det 16. århundredes måde var guiden, en oval formet maske lavet af sort fløjl, der bæres af kvinder for at beskytte deres hud under rejsen.

En kvinde iført en troldmand, c.1581, Frankrig. (Vizards står over for handsker og vindueskapper en historie med masker på vestlig måde)En kvinde iført en troldmand, c.1581, Frankrig. Wikimedia

I en tid, hvor ubemærket hud var et tegn på mildhed, tog europæiske kvinder smerter for at undgå solskoldning eller betydelig solbrunhed. To huller blev skåret for øjnene, undertiden udstyret med glas, og der blev oprettet en fordybning for at rumme næsen. Foruroligende havde de ikke altid en åbning til munden.

For at holde masken på plads greb bærerne en perle eller knap mellem tænderne og forbød tale. For den moderne feminist rejser masken associering med skæld hovedtøj: en metode til tortur og offentlig ydmygelse for sladder med kvinder og mistænkte hekse.

I det følgende århundrede fortsatte masker med at være moderigtigt, selvom beskyttelsesdragten gav plads til mystik og lyst. Den lille "domino" -maske - set i et nederlandsk eksempel fra det 17. århundrede nedenfor og stadig båret af superhelte fra Batman til Harley Quinn - dækkede øjne og spids af næsen. Det blev normalt lavet af en stribe sort stof. I varmere måneder, en lettere slør kunne erstattes.

Look of Winter af Wenceslaus Hollar (1643). (Vizards står over for handsker og vindueskapper en historie med masker på vestlig måde)Look of Winter af Wenceslaus Hollar (1643). nationale museum

Maskerade og lyst

Venedig har længe været forbundet med masker takket være dens historie om karneval og maskerade. Deres teatralske natur kan føre til en antagelse, at masker altid blev båret for at bedrage eller forføre. Rejsende, der forventer en maskeret amoral gratis for alle i det tidlige 18. århundrede blev overrasket på hvor "uskyldigt" tilbehøret virkelig var i hverdagen.

Når de bæres på en maskerade, opmuntrede masker til "sikker" kontakt mellem kønnene - hvilket bringer dem tæt nok til at blande sig, men opretholder den sociale afstand mellem fremmede, som etikette krævede. I dette scenarie opmuntrede masker også en slags egalitarisme ved at tillade folk, der er forskellige sociale klasser at blande - en frihed, der aldrig er tilladt under normale sociale sammenkomster.

gnaga maske, med sin katteform, tillod mænd at klæde sig ud som kvinder og skære venetianske homoseksualitetslove. Venetianske prostituerede var på forskellige tidspunkter forbudt at bære eller skal bære masker offentligt blev alligevel giftede kvinder forpligtet til at bære masker til teatret og fremme en sammenhæng mellem masker og sex.

Masquerades opmuntrede kontakt mellem kønnene, samtidig med at de opretholdte acceptabel social afstand. (Vizards står over for handsker og vindueskapper en historie med masker på vestlig måde)Masquerades opmuntrede kontakt mellem kønnene, mens de opretholdte acceptabel social afstand. Unsplash / Llanydd Lloyd, CC BY

Omvendt den berygtede Harris liste over Covent Garden-damer, udgivet årligt mellem 1757 og 1795, leverede et katalog over prostituerede, der kunne ansættes i London. Et indlæg fra 1779 beskrev en kvinde, som ... ved sin egen tilståelse har været en stemme til glæde i disse tredive år, hun bærer en betydelig maske på sit ansigt og er ret kort.

John Clelands kontroversielle bog fra 1748 Memoirer om Fanny Hill beskriver Louisa, en prostitueret, der bliver gjort til "voldelig kærlighed til" af en "herrer i en smuk domino", så snart hendes egen maske blev fjernet.

Charmerende muligheder

”En maske fortæller os mere end et ansigt”, skrev Oscar Wilde i 1891-dialogen intentioner, men i det 19. århundrede var masken som modetilbehør demodé. Masker blev generelt kun nævnt i aviser og modemagasiner, når de henviste til fancy kjole og maskerede bolde, som stadig fandt sted i de velhavendes hjem.

”Samfundet er en maskeret bold”, skrev en amerikansk spaltist i 1861 spejling af Wildes berømte citat, "hvor alle skjuler hans virkelige karakter og afslører det ved at gemme sig".

Selvom masker ikke længere blev anbefalet til at opretholde en bleg hud, var kvinders ansigter stadig dækket af tilsløringer i visse situationer: herunder for første gang bryllupper. Ironisk, en australsk modekolonne i 1897 afviste moden og sagde:

Slør er i vid udstrækning ansvarlige for dårlige hudfarver ... Denne fine blondemaske - for den er intet andet - forhindrer cirkulationen ... men gør langt mere skade ved at holde ansigtet opvarmet.

Som om dette ikke var nok, blæste slør støv fra gaden i "åbne porer" og tilbageholdt snavs og fordelte det igen på huden, hver gang det blev båret.

En forløber for dagens arkskønhedsbehandlinger.En forløber for dagens arkskønhedsbehandlinger. Shutterstock

Veiling havde stadig nogle fans, der udråbte sine sundheds- og skønhedsfordele og konnotationer af intriger og spænding. "Det antyder sådanne charmerende muligheder under det", skrev en spaltist i The Australasian i 1897.

Moderigtigt eller ej, blev nogle masker stadig båret bag lukkede døre. Indtast det mest bizarre maskerede tilbehør siden guiden: toiletmasken eller "ansigtshandske".

Udformet af en Madame Rowley i 1870-80'erne, var den gummierede helbeklædning annonceret som en:

hjælp til hudfarve ... behandlet med noget medicinsk præparat ... virkningen af ​​masken, når den bæres om natten to eller tre gange i ugen, beskrives som vidunderlig.

Annoncer for disse forløberne til dagens arkmaske skønhedsbehandlinger indeholdt vidnesbyrd fra kvinder, der hævdede at være helbredt af fregner og rynker.

Slør og visir

Fremkomsten af ​​bilen i det tidlige 20. århundrede bragte et helt nyt modeudvalg ind på den offentlige arena. Bilister havde brug for beskyttelse mod vejr, støv og dampe, så tilbehør skulle være praktisk. For kvinder tog beskyttelsen den moderigtige form for frakker og ansigtsbeklædninger.

Slør og hætter blev viklet rundt om stilfulde store hatte på dagen og fastgjort under hagen, så hele ansigtet var sikkert dækket.

Annoncer i begyndelsen af ​​1920'erne beskriver en ”komplet ansigtsmaske”For chauffører - tilsyneladende mænd som tilbehør“ knapede til hætten og [er] udstyret med et justerbart øjenbeskyttelse mod blændende forlygter ”.

Et design til kvinder i 1907 blev beskrevet som en “Vindueskappe”, som helt opslugte hatten nedenunder og lukkede med en løbegang rundt om halsen. Det havde et gasvindue til øjnene og en anden mindre åbning ved munden.

I de svingende 1960'ere kunne det kulturelle og sartorielle landskab ikke have været mere anderledes - og alligevel gjorde masker et usandsynligt udseende i "rumalder”Mode forkæmpet af designere som André Courrèges og Pierre Cardin. Metalliske minikjoler og dragter i ét stykke blev toppet med ”rumhjelme”, der efterlod en åbning for hele ansigtet eller øjnene.

Mere almindeligt anvendt var plastskærme, der blev båret separat eller som en del af en hat, som undertiden dækkede panden til hagen og tog udseendet af et svejserskjold - eller faktisk ansigtsskærme, der bæres af sundhedsarbejdere i dag.

Solbriller, en slags maske i sig selv, blev taget til det yderste af Courrèges med sine berygtede solide hvide nuancer med kun en lysåbning. Livet beskrev dette som en “Indbygget skæve” i 1965 - et design, der "farligt indsnævrer synsfeltet".

Hvad der går rundt …

Kranier og udsmykning på tværs af knogler var en vittighed snarere end standardproblem i 1919. (Vizards står over for handsker og vinduehætter en historie med masker på vestlig måde)Kranier og udsmykning på tværs af knogler var en vittighed snarere end standardproblem i 1919. Statsbibliotek for NSW / Flickr

Denne mørkt komiske maske fra 1918 demonstrerer det samme ønske om opfindsomhed og levity, der findes i dag:

Diskussioner under den spanske influenzapandemi fra 1918-19 om, hvorvidt masker ville være en mode, hvor længe de ville være nødvendige, og hvordan man opretter en egen derhjemme, synes uhyggeligt forudgående nu.

I Australien har entertainer Todd McKenney lanceret en online markedsplads for kostumedesignere at fremstille og sælge enestående masker direkte til offentligheden.

Ansigtsmasker behøver ikke at være oprettet af kunstnere, designere eller couture modehuse for at gøre dem tiltalende. Men et kig gennem vores modehistorie viser, at opfindsomhed og medmenneskelighed længe har haft indflydelse på vores ansigtstøj - hvad enten det er med henblik på lokke, rumrejser eller pandemisk beskyttelse.The Conversation

Om forfatteren

Lydia Edwards, modehistoriker, Edith Cowan University

Denne artikel er genudgivet fra The Conversation under en Creative Commons-licens. Læs oprindelige artikel.