hvordan man er kreativ 7 9 The Beatles optræder backstage i EMI-studierne i London i juni 1967. (AP-foto)

Er musiklegende og eks-Beatle Sir Paul McCartney et kreativt geni?

Ikke ifølge Edward P. Clapp, en hovedefterforsker ved Harvard Graduate School of Education's Project Zero. Projektet har til formål at forstå og pleje "læring, tænkning, etik, intelligens og kreativitet".

I et nyligt videointerview med mig sagde Clapp, at han i stedet ser McCartney, eller enhver anden kunstnerisk figur, der kunne ses som et kreativt geni, som at spille rollen som en kreativ producer - en, der syntetiserer påvirkninger og information.

"Jeg bestrider ideen om genialitet, helhjertet ... jeg tror ikke på det," sagde han. "Jeg tror, ​​at mennesker, alle mennesker, har kapaciteten til at deltage i kreativitet."


indre selv abonnere grafik


Clapps teori om "deltagende kreativitet" erstatter forestillingen om, at kreativt output udelukkende opstår på grund af et kreativt individ, der arbejder alene i et studie eller højt oppe i et levende lys.

Mens individet deltager på sin egen unikke og vigtige måde, er det, der også betyder noget, matrixen af ​​mennesker, genstande og begivenheder, inden for hvilke ideer udvikler sig.

Kreativ proces i aktion

Jeg ringede til Clapp efter at have undervist i hans bog Deltagende kreativitet: Introduktion af adgang og retfærdighed til det kreative klasseværelse. Jeg ville have hans bud på Get Back, instruktør Peter Jacksons tredelte, otte timer lange Beatles-dokumentar baseret på 56 timers minutiøst restaureret film og 150 timers lyd fra tilblivelsen af ​​albummet fra 1970 Let It Be.

Især ville jeg tale om en scene, hvor McCartney skaber sangen "Get Back", et af Beatles' mest varige hits, på omkring to minutter fladt, som fra den blå luft. Det er et bemærkelsesværdigt, fly-on-the-wall billede af den kreative proces i aktion.

Officiel trailer til dokumentaren 'Get Back'.

Jeg havde delt denne scene med en gruppe studerende i Fantasi, kreativitet og innovation program på Det pædagogiske fakultet ved University of Ottawa. Programmet understøtter undervisning og læring som kreative og æstetiske oplevelser.

Begrebet deltagende kreativitet har store konsekvenser for enhver person eller organisation, der beskæftiger sig med skabelsen af ​​innovative ideer eller kunstneriske udtryk. Det betyder at anerkende og indføre midlerne til at fremme kreativitet som en samarbejdsproces.

Deltagelsesskabende kreativitet fremmer også retfærdighed ved at vende sig væk fra det mere traditionelle ideal om det individuelle "geni", der fejres i den vestlige kultur - figurer som Picasso eller Steve Jobs - som oftest er mænd og hvide.

Nedbrydning af 'Get Back'-scenen

I scenen, der viser McCartney i gang med "Get Back", klumper og nynner McCartney et øjeblik ordløst. Det næste, lyden, rytmen og endda teksten er stort set sat.

Hvordan jiber dette med deltagende kreativitet?, spurgte jeg Clapp. Beviser det ikke "den søde Beatle" var et kreativt geni?

Clapp sagde nej og foreslog nogle elementer, der kombinerede i det øjeblik som alkymi.

Tryk og timing: "Band, der havde en hård tid, på en måde at sige op, gik ind i studiet uden noget materiale, kom ud af studiet noget tid senere med nogle af deres bedste hits," sagde Clapp.

De andre Beatles, stemning i rummet: "Paul er der. George og Ringo er der. John er forsinket igen. Og de siger: "Åh, John er forsinket igen." Det er de lidt afvisende over for. Så der er attitude, der er tone, der er stemning. Det er til stede i rummet,” bemærkede han.

Handlende kræfter i kreativitet: Det er ikke kun mennesker, der påvirker resultaterne, forklarede Clapp. "Nogle gange er skuespillere ikke-sansende væsener," sagde han. "De er kræfter, objekter og ting. Alle de ting, de ikke-menneskelige ting [spiller] en rolle." Det inkluderer instrumenter:

"Der er en guitar, der spiller en rolle ... Paul bringer et følelsesmæssigt aspekt til det - han har ikke en plan. Han finder på noget... Så [vi ser] ham og guitaren, og følelserne i rummet, der er lidt pessimistiske og kyniske og afvisende, måske endda fjendtlige. I den lille triade - Paul, guitar, stemning og tone - har vi tre forskellige skuespillere."

Min egen analyse afslørede yderligere måder, hvorpå sangens skabelse var samarbejdende:

Samfundsspændinger: Filmen peger på, at der var spændinger i England i 1969 omkring immigration, med racistiske politikere som f.eks. Enoch Powell argumenterer for, at sorte immigranter fra Englands tidligere kolonier skulle sendes "hjem" - så at sige tilbage, hvor de engang hørte til. Clapp var enig i, at dette var en anden faktor i sangens tilblivelse.

Klassesystemet: McCartney efterligner overklassens accent af Michael Lindsay-Hogg, instruktør af dokumentaren fra 1970 Let It Be under Get Back klip. Sammen med sine bandkammerater var Liverpudlian McCartney en indgriber i Londons kunstscene. "Get Back" afspejler outsiderens igangværende dilemma og om og hvorhen de skal vende tilbage.

Yderligere personer: Billy Preston, der spiller keyboard på sangen, er en ven fra bandets dage med at spille i Hamborg, Tyskland. Hans optimistiske tilstedeværelse påvirker atmosfæren.

Fans så ud af vinduerne i optagestudiet: Under den afsluttende tagkoncert i Londons gader udenfor, samles menneskemængder i gaderne. McCartneys ønske om at "vende tilbage" til at spille live bliver ofte diskuteret i filmen.

Musikkendskab og færdigheder: Under filmen spiller bandet eller ad-libs mere end 400 sange, deres egne kompositioner plus rock 'n' roll standards, nutidige hits, jazz standards fra deres forældres æra og ad-libbed ditties. "Get Back" udspringer af og i dialog med dette bemærkelsesværdigt mangfoldige repertoire.

"Paul kommer bare til det med de mest åbenlyse to ord, du kan komme i tanke om, som bare er 'kom tilbage'," sagde Clapp.

Men så er der tvetydigheden i sætningen "hvor du engang hørte til" - som om tilbagevenden er umulig, hvilket efterlader sangen i en bittersød position mellem begær og fortrydelse.

Ignorerer den enkelte?

Jeg spurgte Clapp, om deltagende kreativitet ignorerer individets handlefrihed. Det er trods alt McCartney, der kommer med musikken og teksterne.

"Det er en kæmpe misforståelse," sagde han. "En deltagende tilgang til kreativitet fremhæver individets bidrag, fordi individet unikt deltager i udviklingen af ​​kreative ideer på sin egen individuelle måde."

I Clapps videnskabelige forfatterskab bemærker han, at "mange påståede kreative individer kan tilbringe meget af deres liv alene” med deres arbejde.

Men han fremhæver også principper fremhævet af forskere, der har undersøgt fænomenerne kreativitet: i denne ensomme tid, de trækker på tidligere samarbejder. De engagerer sig også i teknologier eller værktøjer fra forgængere og de "arbejde i forhold til en ofte kompleks polyfoni af aktuelle og historiske publikummer".

Verden kræver kreative svar på et utal af spørgsmål; budskabet om deltagende kreativitet har aldrig været mere presserende.The Conversation

Om forfatteren

John M. Richardson, adjungeret professor, Det Pædagogiske Fakultet, L'Université d'Ottawa / University of Ottawa

Denne artikel er genudgivet fra The Conversation under en Creative Commons-licens. Læs oprindelige artikel.

bøger _fritid