Musik til sindet: Hvordan musik plejer kognitiv udvikling

Forestil dig at lytte til din yndlingssang, hvordan den får dig til at føle, og den strøm af minder, som lydene bringer med sig. Musik er kendt for sin evne til at fremkalde følelser og minder og har en række anvendelser, herunder terapi til rehabilitering og som et værktøj til undervisning, læring, udtryk, fest, binding og meget mere.

Musik som værktøj virker fantastisk, men hvor meget kan det virkelig gøre? I de senere år har forskere været interesseret i musikens potentiale til at ændre vores kognitive evner. Desværre, at lytte til Mozart-sonater vil ikke gøre dig klogere, men at lytte til musik har evnen til at ændre dit humør, hvilket kan påvirke lidt, hvordan du udfører på en test fra den ene dag til den anden.

At spille musik ser også ud til at påvirke, hvordan bestemte regioner i vores hjerner ser ud. Forskning fortæller os, at musikernes hjerner er det strukturelt anderledes i områder, der er relateret til motoriske, auditive og visuelle-rumlige regioner på grund af mange års praksis, og musikere har også vist sig at præstere højere ved test af udøvende funktion sammenlignet med ikke-musikere.

Hvad er udøvende funktion?

Vores ledelsesfunktioner arbejder sammen for at hjælpe os med at være opmærksomme, samtidig med at vi hæmmer distraktioner, holder og organiserer information, skifter mellem forskellige synspunkter, problemløsning og regulerer vores følelser. Der er tre hoveddele til udøvende funktioner: arbejdshukommelse, kognitiv fleksibilitet og hæmmende kontrol. Disse processer hjælper os med at navigere i den verden, vi lever i, og er afgørende for effektiv behandling af information.

At spille et musikinstrument menes at udvikle udøvende funktion, fordi ydeevne og intens træning sætter en høj efterspørgsel på disse kognitive områder og styrker dem. 


indre selv abonnere grafik


At spille et musikinstrument menes at udvikle udøvende funktion.

Mange musikforskningsstudier har brugt et tværsnitsdesign til at afgøre, om musikalsk træning er korreleret med forskelle i kognitiv funktion. Dette gør det vanskeligt med sikkerhed at konkludere, at at spille et instrument udvikler områder med udøvende funktion, eller hvis der er eksisterende forskelle i udøvende funktion, der gør enkeltpersoner mere tilbøjelige til at spille et instrument. Som et resultat har der været en blanding af fund og debat om, hvorvidt musikuddannelse væsentligt medfører forskelle i kognitiv funktion.

En ideel måde at teste, om der er fordele ved musikalsk træning, er at tilfældigt tildele deltagere, der ikke er musiker, til forskellige grupper, hvor nogle deltagere lærer et instrument i lang tid, og andre ikke. Dette giver mulighed for sammenligninger af præstationer mellem og inden for grupper ved test af ledelsens funktion før træning og hvert par år under træning. Et eksempel på denne slags longitudinale undersøgelse ledes i øjeblikket af Dr. Assal Habibi og hendes kolleger i Los Angeles, Californien. De skabte et ungdomsorkester efter El Sistema, et lignende program, der finder sted i Venezuela. I Dr. Habibi og kollegers undersøgelse sammenlignede de børn, der deltog i ungdomsorkestret, med børn, der deltog i sport, såvel som børn, der ikke var involveret i et intensivt efter skoleprogram. Efter at have deltaget i musik, sport eller intet intens efter-skoleprogram i to år, fandt de, at børn i musikgruppen viste meget bedre præstationer i hørefærdigheder og observerede hjerne-relaterede ændringer i hørselsregioner sammenlignet med børn, der deltog i sport eller ingen intens efter skoleprogram. De observerede også stærkere neural aktivering under en opgave, der måler udøvende funktion sammenlignet med børn uden musik eller sportstræning. Selvom de ikke fandt store forskelle mellem musik- og sportsgruppen ud over auditive områder i hjernen, giver denne undersøgelse bevis for, at disse forskelle i auditive regioner mere end sandsynligt skyldes musikalsk træning snarere end nogen eksisterende forskelle. Dette er en igangværende undersøgelse, så hold øje med deres rapport om deres resultater efter fire års træning.

Forbedrer musiktræning skolens ydeevne?

Langt svar kort, forskning siger generelt ja. Mens mange undersøgelser har fundet et positivt forhold mellem musikundervisning og akademisk præstation, drøftes den nøjagtige årsag til dette stadig. Nogle undersøgelser tilskriver forbedret akademisk ydeevne til forbedringer af ledelsesfunktionsevner som et resultat af musikuddannelse.

Nogle undersøgelser tilskriver forbedret akademisk ydeevne til forbedringer i ledelsesfunktionsevner som et resultat af musikuddannelse.

Anden forskning i musik og akademisk præstation fremhæver vigtigheden af, at musikalsk engagement spiller i stigende selvværd, motivation og evne til at håndtere stress. Til tider kan læring være frustrerende og vanskelig. Hvis de studerende får mulighed for at spille et instrument eller deltage i en musikalsk gruppe som kor kan have en positiv indflydelse på deres selvværd, motivation og evne til at håndtere stress, kan dette muligvis støtte studerende i deres akademiske læring generelt.

Det handler ikke kun om instrumenterne

Ikke alle har adgang til et instrument eller tid til at træne intenst i lange timer hver dag, så hvad kan vi ellers gøre? Dr. Vesa Putkinen og kolleger gennemførte en korrelationsundersøgelse med børn, der undersøger forholdet mellem uformel involvering i musik derhjemme som sang og auditive evner som opmærksomhed og diskrimination. De fandt ud af, at jo flere børn der var involveret i musikalske aktiviteter derhjemme, jo mindre sandsynligt var de at blive distraheret af nye lyde under eksperimentet. Baseret på deres fund antyder Dr. Putkinen og kolleger, at involvering i denne form for uformelle musikaktiviteter i den tidlige barndom kan være gavnlig for udviklingen af ​​vigtige auditive funktioner. Klasselokaler kan undertiden være fulde af distraktioner, især når der er meget støj. At have evnen til at hæmme denne form for auditive distraktorer i en tidlig alder kan hjælpe eleverne med at fokusere bedre på verbale instruktioner i timen, hvilket kan have en indflydelse på deres skolepræstationer.

Dr. Sylvain Moreno og kolleger foretog en undersøgelse, der ikke brugte instrumenter, men i stedet for en interaktivt edb-træningsprogram designet til førskolebørn. Studerende deltog i enten en læseplan for musik, der hovedsageligt var sammensat af lytteaktiviteter eller en læseplan for visuel kunst, der understregede visuospatiale færdigheder. De fandt ud af, at studerende i musikgruppen viste forbedret ydeevne på verbal evne og udøvende funktion sammenlignet med studerende i billedkunstgruppen. Verbal evne og udøvende funktioner har begge vist sig at være vigtige for akademisk præstation.

Selvom forskere ikke er nået til enighed om, hvorfor musik forbedrer elevernes præstationer, har ingen forskning fundet, at musikalsk engagement er væsentligt skadelig. Så fortsæt med at synge og øve på dit valgte instrument, og når dine naboer siger at holde støj nede, så lad dem vide, at du udøver dine udøvende funktioner, øger din selvtillid og beder dem om at slutte sig til dig ved at synge med.

Er det alt?

Selvfølgelig ikke! Musik kan hjælpe os med at udvikle andre færdigheder, der er vigtige for vores kognitive udvikling. Deltagelse i musikalske grupper som et kor, orkester eller band kan skabe venskaber, hjælpe børn med at udvikle sociale færdigheder og kan føre til en følelse af tilhørsforhold. At arbejde i grupper indebærer teamwork, samarbejde og lære at genkende andres følelser og reaktioner, mens man reagerer korrekt på dem. Engagement med musik har også været forbundet med forbedret selvregulering og en stigning i følelsesmæssig bevidsthed.

Koncertsteder er konstant overfyldte med dedikerede fans, der mødes og binder sig over deres fælles interesse for en bestemt kunstner eller musikgenre, og for mange kulturer er musik en central del af sociale sammenkomster. Samlet set har musik magten til at bringe mennesker sammen på mange forskellige måder og er gavnligt for vores overordnede kognitive udvikling.

Hvem ved hvad vi vil opdage om 10 år? Forskere har kun ridset overfladen af ​​musik og hvordan den påvirker menneskelig erkendelse.

Denne artikel blev oprindeligt vist på Kendte neuroner

Om forfatteren

Alexandria Weaver dimitterede fra Syracuse University med en BS i psykologi, inden han afsluttede en postbaccalaureat i kognitiv psykologi ved University of Pittsburgh. Hun forfølger i øjeblikket sin ph.d. i uddannelse ved University of California, Irvine. I Working Memory and Plasticity Lab undersøger hun effekten af ​​kognitiv træning - såsom at spille et musikinstrument - på arbejdshukommelse og hvordan erhvervede færdigheder og videnoverførsel på tværs af kognitive domæner. Hun er i sidste ende interesseret i at udvikle metoder, der bruger musik til at understøtte læring og hukommelse. Ud over sin forskning nyder hun at undervise i guitar, engagere sig i og diskutere med studerende og samfundet om hjernevidenskab med CNLM og udforske Californien på jagt efter den perfekte kop kaffe.

Relaterede bøger

at InnerSelf Market og Amazon

 

Referencer

Dingle, GA, Hodges, J., & Kunde, A. (2016). Tunet i følelsesreguleringsprogram ved hjælp af musiklytten: Effektivitet for unge i uddannelsesmæssige indstillinger. Grænser i psykologi, 7, 859.

Gaser, C., & Schlaug, G. (2003). Hjernestrukturer forskelligt mellem musikere og ikke-musikere. Journal of Neuroscience, 23 (27), 9240–9245.

Habibi, A., Damasio, A., Ilari, B., Elliott Sachs, M., & Damasio, H. (2018). Musiktræning og børneudvikling: en gennemgang af nylige resultater fra en langsgående undersøgelse: Musiktræning og børneudvikling: en gennemgang. Annaler fra New York Academy of Sciences, 1423 (1), 73–81.

Hallam, S. (2010). Musikkens kraft: dens indvirkning på den intellektuelle, sociale og personlige udvikling af børn og unge. International Journal of Music Education, 28 (3), 269–289.

Kokotsaki, D., & Hallam, S. (2011). De opfattede fordele ved deltagende musikfremstilling for ikke-musikuniversitetsstuderende: en sammenligning med musikstuderende. Forskning i musikuddannelse, 13 (2), 149–172.

Moreno, S., Bialystok, E., Barac, R., Schellenberg, EG, Cepeda, NJ, & Chau, T. (2011). Kortvarig musikuddannelse forbedrer verbal intelligens og udøvende funktion. Psykologisk videnskab, 22 (11), 1425–1433.

Pietschnig, J., Voracek, M., & Formann, AK (2010). Mozart-effekt – Shmozart-effekt: En metaanalyse. Intelligence, 38 (3), 314–323.

Putkinen, V., Tervaniemi, M., & Huotilainen, M. (2013). Uformelle musikalske aktiviteter er knyttet til auditiv diskrimination og opmærksomhed hos 2-3-årige børn: en eventrelateret potentiel undersøgelse. European Journal of Neuroscience, 37 (4), 654-661.

Wetter, OE, Koerner, F., & Schwaninger, A. (2009). Forbedrer musikalsk træning skolens præstationer? Instruktionsvidenskab, 37 (4), 365–374.

Winsler, A., Ducenne, L., & Koury, A. (2011). Synger ens vej til selvregulering: Rollen i læreplaner for tidlig musik og bevægelse og privat tale. Tidlig uddannelse og udvikling, 22 (2), 274–304.