langsigtet tendens på faldende kreativitetstestresultater har fornyet interesse for mekanismer til at stimulere og fremme udviklingen af ​​kreativitet – i hjemmet, på skoler, universiteter og arbejdspladser. Samtidig er der en forvirrende række af selvhjælpsbøger og populære råd vævet ind i en ramme af forskningsstudier og empiri.

Resultatet er, at det kan være svært at adskille myte fra fakta. Lærere, forældre og ledere kan finde det svært at vide, hvad de skal gøre for at udvikle kreativitetsvanen på en stringent, systematisk og effektiv måde.

Kreativitetsmyter

Den mest skadelige myte er måske, at kreativitet er det eksklusive domæne for kunsten. Naturligvis findes kreativitet i musik, poesi, skrivning og maleri - men myten er skadelig, fordi den skaber en opfattelse af, at kreativitet ikke kan findes i videnskab, teknik, sport eller madlavning. En anden obstruktiv misforståelse er, at kreativitet simpelthen er ubegrænset tænkning, skilt fra praktisk og virkelighed.

Intet kunne være længere fra sandheden. Kreativitet er faktisk hårdt arbejde.

Tænk på en analogi til mad. Nogle karakteristika af kreativitet er som fastfood - smukt pakket, let at indtage, sukkerholdigt og sødt - men mangler i ernæring og langsigtet fordel. Andre er som spinat – mere arbejde at forberede, ikke så attraktivt at indtage – men nærende!

Gode ​​vaner

At udvikle kreativitetsvanen kræver mere end bare gode intentioner. Det kræver mere end overfladiske, fastfood-tilgange, der kun fokuserer på simple, kortsigtede kognitive tricks. Det kræver en systematisk, holistisk tilgang som amerikansk psykolog Robert Sternberg's rammer for muligheder, opmuntring og belønning.

Men medmindre denne ramme omsættes til konkrete, brugbare retningslinjer for forældre, lærere og ledere, risikerer vi, at en stykkevis og i sidste ende ineffektiv tilgang vil sejre. Vi kan sagtens acceptere, at børn for eksempel skal have relevante og autentiske muligheder for at engagere sig i kreativitet - men hvis det praktiske resultat af dette blot er "40 minutters kunst torsdag morgen", så vil vi næppe se nogen vending af kreativitetsnedturen.

Nøglespørgsmålet er så "hvordan" skaber vi passende muligheder, som en struktur af opmuntring og belønninger kan bygges omkring?

Et svar ligger i de 12 nøgler til at udvikle den kreativitetsvane, som Sternberg stavet da han uddybede sine rammer for muligheder, opmuntring og belønning. Disse 12 nøgler tjener som et sæt retningslinjer, der informerer om, hvordan vi bør designe læring for at udvikle kreativitetsvanen.

Et par eksempler vil hjælpe med at illustrere.

Tænk gennem definitioner

Den første af de 12 nøgler siger, at børn – faktisk alle dem, vi forsøger at udvikle kreativitet hos – skal have mulighed for at omdefinere problemer. Meget ofte definerer vi problemet for eleven i stedet for at lade dem gøre det selv.

Vigtigheden af ​​dette princip er mere tydelig, hvis vi ser på, hvad der sker, når vi undlader at gøre dette. At undlade at give elever – især børn – mulighed for at definere og omdefinere deres egne problemer betyder, at de ikke lærer, hvordan man identificerer problemer, og hvordan man træffer gode valg i problemløsningsprocessen.

En praktisk, holistisk måde at løse dette problem på er at give eleverne problemformuleringer, der inviterer til fortolkning og dømmekraft. Angiv problemet i funktionelle termer – hvad der skal opnås, ikke hvordan det skal opnås – så den lærende ikke blot udfører en foruddefineret løsning.

Mange løsninger

En anden af ​​de 12 nøgler siger, at vi bør tilskynde til idégenerering.

Dette virker indlysende i en diskussion om kreativitet; men værdien ligger i, hvordan vi gør dette. At bruge fem minutter på at tænke på tre forskellige måder at løse dette problem på er en mulig tilgang – men det er langt bedre at skabe en problemsituation, der virkelig er åben. Der bør ikke være én enkelt, korrekt løsning, men en række mulige løsninger. Eleven skal præsenteres for midlerne til at prøve forskellige løsninger og bør opmuntres med sætninger som "hvad nu hvis du prøvede xxx?" i stedet for "gør xxx!"

Omfavne usikkerhed

Et tredje eksempel er, at vi bør fremme en tolerance over for tvetydighed.

Folk kan godt lide klare, sort-hvide instruktioner, men de problemer, vi møder i livet, er langt mindre strukturerede og deterministiske. Mange mennesker siger imidlertid, når de står over for usikkerhed: "Jeg ved ikke, hvad jeg skal gøre, derfor vil jeg ikke gøre noget."

Det, vi skal udvikle, er tankegangen "Jeg ved ikke, hvad jeg skal gøre, derfor vil jeg prøve noget!" At udvikle dette aspekt af kreativitetsvanen betyder, at man opstiller problemer med bevidst vage regler og begrænsninger. Giv eleven en grad af usikkerhed – og lad dem løse problemet på trods af det.

At udvikle meningsfulde muligheder for at engagere sig i kreativitet er en udfordring. Det er nemt at gøre det dårligt, og svært at gøre det godt. En ting står dog klart. Hvis vi accepterer, at kreativitet – evnen til at skabe effektive og nye løsninger på problemer – er en kernekompetence, så er det at udvikle kreativitetsvanen noget, vi skal gøre rigtigt.

Denne artikel blev oprindeligt offentliggjort den The Conversation.
Læs oprindelige artikel.

Om forfatteren

David Cropley er lektor ved School of Engineering ved University of South Australia. Hans primære forskningsfokus kredser om kreativitet og innovation - både i teknologiske og andre sammenhænge. Blandt hans interesser er også Malevolent Creativity – altså kreativitet i sammenhæng med kriminalitet og terrorisme.

Relaterede Bøger:

at

Tak for besøget InnerSelf.com, hvor der er 20,000 + livsændrende artikler, der promoverer "Nye holdninger og nye muligheder." Alle artikler er oversat til 30+ sprog. Tilmeld til InnerSelf Magazine, der udgives ugentligt, og Marie T Russells Daily Inspiration. InnerSelf Magazine er udkommet siden 1985.