Beatles 'Abbey Road At 50 er en markør for, hvordan popmusik voksede op i 1960'erne
Imma Gambardella via Shutterstock

50-års jubilæet genudgivelse af det banebrydende Beatles-album Abbey Road - remixet og med en masse alternative tager - sammen med fejring af overlevende bandmedlemmer og fans, illustrerer indspilningsindustriens optagethed med nostalgi.

Det er også en mulighed for at tjene penge på begge vinylgenopblomstring og bølgen af ​​jubilæer der ledsager kanoniseringen af ​​Baby Boomer rock-pionerer. Beatles fører pakken, men Led Zeppelin , The Rolling Stones har også udsendt jubilæumsudgivelser og dokumentarfilm.

Det er let at være kynisk, men Abbey Road er et musikalsk øjeblik med et jubilæum, der berettiger markering. Den modtog blandede anmeldelser ved frigivelsen i september 1969. The Guardian fandt pladen “en lille sag”, Selvom Rolling Stone bemærkede, at det viste, at bandet var“stadig uovertruffen”. Kommercielt var der ingen tvivl. Det kom ind på de britiske hitlister som nummer et, hvor det tilbragte i alt 17 uger med lignende præstationer internationalt.

Albumets virkning på musikere var både umiddelbar og langvarig. Booker T og MG'erne indspillede og udgav et instrumental cover til albummet - McLemore Avenue - inden for et år, hvor de selv krydser vejen uden for deres egne Stax Studios. Frank Sinatra gjorde i mellemtiden “Something” til en del af hans koncerter i årevis, hvor han optog det to gange og kaldte det “den største kærlighedssang i de sidste 50 år".

Sublim svanesang

Abbey Road's rækkevidde i den populære bevidsthed er lang. Det har udødeliggjort de tidligere EMI-studier, idet de nu tager navnet på deres adresse, og zebraovergangen, der fremgår af det ikoniske omslag, er en turistattraktion i dag.


indre selv abonnere grafik


Dens virkelige følelsesmæssige og musikalske vægt kommer dog gennem kombinationen af ​​sangskrivning og produktionshåndværk med historisk placering. Selvom Let It Be blev frigivet i 1970, var Abbey Road den sidste album bandet indspillede - en blandingssession for Lennons betydningsfulde "I Want You (She's So Heavy)" var den sidste gang alle fire medlemmer var i studiet sammen.

De var fast i økonomiske vanskeligheder - deres Apple venture (en portefølje af projekter fra pladeselskab til en kortvarig butik) kæmpede efter en uhyrlig lanceringsperiode. Deres stadig mere forskellige sociale og musikalske liv blev også skudt igennem med juridiske uenigheder, og om de skulle påtage sig Allen Klein som deres manager - som begunstiget af Lennon, Starr og Harrison - eller, McCartneys præference, Eastman-familien til hans nye kone Linda.

Deres optagelse svanesang fulgte fragmentarisk, forskelligt arbejde med 1968s hvide album og de splittede Get Back-sessioner i de tidlige måneder af 1969. Det var et forsøg på at genoplive deres tidlige, levende energi først i Twickenham filmstudier og sidst deres Apple-bygning på Saville Row, selvom den kollapsede i uoverensstemmelse og efterlod timer med bånd, der til sidst ville overflade som albummet Let It Be fra 1970 med Phil Spector fik til opgave at afslutte jobbet.

Arbejdet på Abbey Road i sommeren 1969 var ikke uenigt, men i modsætning til de foregående Twickenham-sessioner resulterede det ikke i sjuskete og ufuldstændige optagelser. Dette skyldtes ikke en lille del genindførelsen af ​​George Martin som producent og bandets tilbagevenden til EMI-studierne. Martin indpodede en følelse af disciplin. Hans engagement kom med tilstanden at bandet ”lad mig producere det som vi plejede”.

Bandet, ude af stand til at vende tilbage til Get Back-båndene - “ingen af ​​os ville nærme sig dem”, bemærkede Lennon - enig. Som Harrison ville huske: "Vi besluttede, 'Lad os lave et godt album igen'."

Det er sandsynligt, at de følte, at slutningen var nær, at de ville gå ud på en høj. Det kan diskuteres, i hvilket omfang Abbey Road var planlagt som en finale. Som med mange af Beatles sidste dage er sagerne indhyllet i modsigelse. Blandingen af ​​skoledrengens venskaber, arbejdsforhold, et anstrengt juridisk partnerskab og kreativ inspiration betød, at det var usandsynligt, at månederne med optagelse hverken var utrættelig strid eller ubrudt harmoni. Det er også næsten umuligt at nedsætte efterspørgslen og tendensen til at læse deres sidste øjeblikke som et band ind i musikken - "The End" 's elegiske afslutning på især medley på side to.

Uanset hvad de nåede enden af ​​vejen. Alle var involveret i soloprojekter, da de indspillede Abbey Road, og Harrison og Starr allerede midlertidigt havde forladt bandet under optagelser til White Album og Get Back.

Afslutningen på en æra

Abbey Road afslører dog mulighederne og styrker af "båndet" som format - hele er større end summen af ​​delene. Det er første gang efter måske Sergeant Pepper, at deres kreative drivkraft er hørbar som at smelte over hinandens sange - Beatles som en enhed ud over gruppen af ​​individuelle musikere.

Abbey Road smelter sammen med sanghåndværk og innovation med den tillid, som gruppedynamikken bragte til bordet. Deres første strejf i otte-spor bånd og transistorteknologi gav albummet en fyldigere lyd end tidligere, mens den var en af de første almindelige album med en synthesizer. Sonisk var det lige så meget det første album i 1970'erne som en genstand fra slutningen af ​​1960'erne.

Få, handlinger er så synonyme med et årti som Beatles er med 1960'erne. Og selvom dette er en partihistorisk ulykke - deres kreative samarbejde sluttede med årtiet - betyder det også, at Abbey Road skilter overgangen fra en æra til en anden. Når vi selv snubler usikkert mod et nyt årti, er der trøst i albumets urolige syntese af solskin og stridigheder til en sammenhængende musikalsk erklæring.

I 1963 havde The Beatles indspillet deres første album Please Please Me i en lyn 13-timers session. Da de gik ud på zebraovergangen i 1969, havde de udvidet parametrene for populærmusik og hjulpet med at gøre det til en optagekunstform. Deres succes styrker også konceptet med bandet som en fremtrædende kreativ enhed inden for populærmusik. Selv i slutningen fortsatte de med at pege vejen frem.The Conversation

Om forfatteren

Adam Behr, Lektor i populær og moderne musik, Newcastle University

Denne artikel er genudgivet fra The Conversation under en Creative Commons-licens. Læs oprindelige artikel.