Indy er tilbage! Der er gåder! Der er nazister! Der er en gammel skat med mystiske kræfter! Og jeg mener ikke Harrison Ford, der som 80-årig giver en bravourpræstation i det, der helt sikkert er hans sidste udflugt som eventyreren med læderjakken og den forslåede hat.

Han kan stadig lave skarpere revner end hans berømte pisk. Og han kan stadig smide et slag eller to. Der er meget kaos, et åndssvagt plot, venner, gamle og nye, fantastiske steder og en slutning, der kan bringe en tåre i øjet.

Serien har været epoke i filmproduktion siden George Lucas , Steven Spielberg lanceret Jagten på den forsvundne skat ind i verden tilbage i 1981. Publikum elskede opdagelsesrejsendes fortællinger om mystiske artefakter og eksotiske kulisser, der blandede James Bond-rejseberetning, 1940'er-filmserielle cliff-hangers og et drys af gåder og nazister.

Vi kender alle filmenes seismiske indvirkning på det efterfølgende, og hvordan de påvirkede så meget ud over dem: filmserier som f.eks. The Mummy , National Treasure, og de kloge actionhelte fra 1980'erne og 1990'erne - ingen af ​​dem kunne matche Indiana Jones' friskhed eller originalitet.

Eller det var i det mindste den modtagne visdom indtil 2008's splittende fjerde Indiana Jones-udspil, Krystalkranieriget, udløste en bølge af CGI-aber, kæmpehovedede rumvæsener og nazi-sovjetiske onde til en tydeligt ujævn effekt. Ikke engang et pænt trick af et atombombe-resistent køleskab kunne løfte denne næstsidste film til pantheonet af, hvad der gik før.

Brug det godt

Så tænder Dial of Destiny magien igen? Ja det gør.

Først skal der siges et par ting, inklusive medtagelsen af ​​nogle nødvendige spoilere (men intet der fuldstændig ødelægger din nydelse). Ford er gammel. Han kan være den første otteårige actionhelt i enhver film. Men generelt bærer han den lige så let som den berømte hat på hovedet. De levende ansigtsudtryk, der gjorde Indy og Han Solo så elskede, flimrer og funkler stadig hele vejen igennem.

Ja, de er mere hangdog, men de er der stadig, og forbinder Ford med sit publikum på den måde, han altid klarede i sin bedste alder. Men i et særpræg, der rejser et spørgsmål til den fremtidige skildring af andre aldrende actionhelte, åbner filmen med en uhyggeligt ung digitalt forældet Ford. Han klarer sig bedre end en ærlig talt mærkelig udseende Robert De Niro gjorde det The Irishman – og effekten er generelt overbevisende.

Denne tidligere inkarnation af Indy er tilbage i kampen mod nazister i 1945 i slutningen af ​​anden verdenskrig – nazister, som, lad os være ærlige, altid var hans bedste modstandere. Disse soldater fra Det Tredje Rige transporterer plyndrede antikviteter tilbage til Tyskland, kun for at blive afbrudt af Indy og en ny tilføjelse til det dotty-engelsk-akademiske-sidekick-oeuvre, Toby Jones som Basil Shaw.

Sammen falder de ved et uheld over og henter en artefakt, der giver "MacGuffin” – et plot-apparat (som jeg i dette tilfælde ikke vil give væk), der driver hele filmen. På en spændende jagt gennem et hurtiggående tog støder de på den uhyggeligt tomme nazistiske videnskabsmand Jürgen Voller (spillet af Casino Royale Bond-baddie Mads Mikkelsen) som bliver Indys bête noire.

I et tema, der bliver mere tydeligt efterhånden som filmen skrider frem, springer vi frem i tiden til 1969, og en ældre døsende Indy vækkes passende af Beatles' Magical Mystery Tour, der sprænger fra en nabos lejlighed, mens de fejrer Månens hjemkomst. landende astronauter.

Der er en række skarpe og hurtige observationer vedr Nazisters rolle i American Moon-programmet; nikker til den meget reelle underliggende racisme i Amerika; den betydelige uenighed om de penge, der bruges på rumforskning; og den igangværende Vietnamkrig.

Og så er vi afsted. Først på hesteryg, derefter en marokkansk tuk-tuk, en græsk dykkerbåd, der er kaptajn af en Tin Tin-version af Antonio Banderos, og videre til en række hemmelige huler og styrtende fly i et typisk hærdeligt Indiana Jones-eventyr.

Nye ansigter

For at give den nødvendige ungdommelige modvægt til den aldrende eventyrer, ny instruktør James Mangold (dette er den eneste film i serien, der ikke er instrueret af Steven Spielberg) melder sig Phoebe Waller-broen som datter af Indys gamle ven Basil Shaw. Til gengæld er hendes drilske sidemand nytilkommen Ethann Isidore som ung tyv.

I en serie, der har været bemærkelsesværdig mangel på kvinder i nogen væsentlige roller, har Waller-Bridge en bold med en karakter, der ubevidst ser ud til at gentage Han Solos slyngelagtige charme, mens Isidore klarer sig godt med det lille, han får.

Tempoet er højt og frenetisk, men måske også lidt Jason Bourne, især jagtsekvensen i Marrakesh. Overordnet set er Mangolds instruktion dog behændig og tro mod de visuelle action-gags, der gjorde de originale film så spændende og seværdige.

Der er selvfølgelig mange tilbagevendende gags om alder og tidens gang, og passende bliver tiden selv et motiv for filmen. I en nøglescene med Waller-Bridge kæmper Indy selv, nu i sit livs tusmørke, med beklagelser, der følger med den tid, han har haft, og overvejer, hvad han ville ændre, hvis han kunne.

Afslutningen, som jeg ikke vil afsløre, er smart og overraskende. Fremkomsten af ​​en gammel fanfavorit fra serien giver et øjeblik med uventet kraftfuld patos til sidst. Og det er et øjeblik, der helt og holdent passer til en afslutning på denne store opdagelsesrejsendes sidste eventyr. Indy er tilbage med et brag, en sidste gang.

Om forfatteren

Kate Cotter, Broadcast Lektor, University of the West of Scotland

Denne artikel er genudgivet fra The Conversation under en Creative Commons-licens. Læs oprindelige artikel.