Kvinders skrivning har længe været en torn i siden af ​​den mandlige litterære virksomhed
Wikimedia

Kvinders skrivning har længe været en torn i siden af ​​det mandlige litterære etablissement. Fra frygt i slutningen af ​​det 18. århundrede om at læse romaner - især skrevet af kvinder - ville være følelsesmæssigt og fysisk farligt for kvinder, til søstrene Brontë, der oprindeligt udgav under mandlige pseudonymer, til afskedigelsen af ​​romantikfiktionens genre ud over den kritiske bleg, der har været en dominerende kultur, som finder sammenhængen mellem kvinder og skrivning at være farlig. Det har længe været noget, der skal kontrolleres, styres og afskediges.

En af måderne, som forlag, boghandlere og kritikere bruger til at "styre" litteratur, er gennem forestillingen om genre: mærkning af en bog som “Detektivfiktion” bliver en nem måde at identificere bestemte troper i en roman på. Disse genrebetegnelser er særligt nyttige for forlag og boghandlere, idet logikken kører noget som dette: en læser kan gå ind i enhver boghandel, hvor som helst, og gå til detektivfiktionssektionen og finde en bog at læse, fordi han / hun har læst detektiv fiktion før og nød det.

Hvad der komplicerer dette er, hvem der beslutter, hvilke genrer der anses for at være passende, og hvilke bøger der er sat i hvilken kategori. Genre kompliceres også af ideen om kvinders skrivning. Kan vi have en genre, der udelukkende er udpeget af forfatterens køn? Hvad hvis vi vendte om dette, og snarere end en genre, var kvindeskrivning et udtryk, vi plejede at fejre skrivning om kvinder?

Her er fem romaner af kvinder - og om kvinder - fra hele det 20. århundrede. Disse romaner kæmper alle på meget forskellige måder med kvinder og uafhængighed.

Agatha Christie, Manden i den brune dragt (1924)

Anna Beddingfeld, en selvspottende heltinde, der er meget opmærksom på konventionerne om køn og genre, køber impulsivt en billet til Sydafrika, fordi bådprisen er det nøjagtige beløb, hun har tilbage i verden. Hun ender med at nedlægge et internationalt kriminalsyndikat med aplomb og panache.


indre selv abonnere grafik


Lucy Maud Montgomery, Det blå slot (1926)

Doss er den forbrugte ugifte ældre kvinde i en victoriansk roman. Men i denne historie går hun ud på sin stort set uinteresserede familie for at flytte ind i en hytte på en ø med en mand, hun kun har mødt kort. En fantasi om den canadiske ørken, romanen var en af ​​Montgomerys få romaner for voksne.

Mary Stewart, ni trænere venter (1958)

En omskrivning af Jane Eyre, romanen indeholder alle de gotiske romantikers troper - et slot, en familiehemmelighed, mord - men disse udfordres af en af ​​Stewarts fineste hovedpersoner, Linda Martin. Martin er ansat som guvernante af en aristokratisk familie, men afviser romantikens fangst for at beskytte hendes anklager og hendes egen integritet.

Octavia Butler, slægtninge (1979)

Edana Franklin vågner op på hospitalet med armen amputeret, og politiet forhører sin mand. Det afsløres, at hun har rejst tilbage til 1815, hvor hun kommer i gentagen kontakt og konflikt med Rufus, en af ​​hendes slaveejende forfædre. En roman, der rejser vigtige spørgsmål om maskulinitet, magt og vold.

Shelley Jackson, Patchwork Girl (1995)

En af de tidligste stykker elektronisk fiktion, denne genfortælling af Shelley's Frankenstein (1818) og Baums Patchwork Girl (1913) placerer fortællingen i læsernes hænder, som samler historien gennem illustrationer af dele af en kvindelig krop.

Ofte har populære romaner af kvinder en fortællingsbue, der er synlig fra starten: hovedpersonerne finder i sidste ende en romantisk partner. I nogle af ovenstående bøger finder nogle af kvinderne det, og nogle af dem ikke, finder en romantisk partner. For dem der gør, er romantikken sekundær i forhold til det arbejde, de udfører, og de valg, de foretager i deres eget liv.

Det, der forener romanerne, er en udforskning af de valg, som nogle kvinder skal tage som et resultat af deres kønsbestemte og kønsbestemte udførelsesform, hvad enten de rejser til Sydafrika på et indfald, bliver rystet uvilligt tilbage på en slaveplantage eller foretager et eksplicit kald til (kvinde) læseren til at træffe valg om, hvordan den elektroniske historie udvikler sig.

The ConversationAt skrive om kvinder (og ofte af kvinder) giver os nogle eksempler på, hvordan man udfordrer status quo, om ikke kun i et stykke tid. Hver udfordring giver dog et andet eksempel på, hvordan man kan foretage ændringer i en patriarkalsk kultur. Her er forfatterne om kvinder, der har gjort dette - fra Jane Austen til Shirley Jackson, fra Frances Burney til Josephine Tey og fra Angela Carter til Val McDermid.

Om forfatteren

Stacy Gillis, lektor i moderne og nutidig litteratur, Newcastle University

Denne artikel blev oprindeligt offentliggjort den The Conversation. Læs oprindelige artikel.

Bøger af denne forfatter:

at InnerSelf Market og Amazon