'The Scream' af Edvard Munch, håndfarvet litografiversion fra 1895. (Munchmuseet), CC BY
Få kunstværker er så ikoniske som Skrigetaf den norske kunstner Edvard Munch (1863–1944). Kombinationen af en åben mund, åbne øjne og to hænder hævet mod kinderne er blevet en næsten universel betegnelse for chok og eksistentiel frygt, hjulpet sammen af filmfranchise fra 1990'erne som f.eks. Scream , Alene hjemme. For ikke at nævne skrigemoji ????.
I disse "coronatimes" Skriget har fået ny betydning, tilkaldt igen for at repræsentere vores bekymringer over sygdom og død, for økonomisk recession og for samfundsmæssigt sammenbrud.
Versioner af Skriget har spredt sig online. Der er Screams med ansigtsmasker eller endda som ansigtsmasker. Der er Screams bekymret for håndvask og røre ved ansigtetog Screams med øjnene tegnet i den nu genkendelige form af coronavirus. Skrigende tal er flygter fra byer og finansielle institutioner. De er hamstring af toiletpapir og håndrensemiddel.
Gribende billeder
De fleste af disse coronavirus Scream billeder indgår i vores kollektive frygt og omdanner dem gennem humor. Men der er også mere gribende billeder. Overvej en “Social distancing” Scream oprettet af Hrag Vartanian, chefredaktør for kunstwebstedet Hyperallergic.
Vartanian ændrede billedet digitalt så kun en enkelt enslig person er tilbage i baggrunden.
Vartanian sagde:
"Jeg ønskede at skabe noget skurrende, der minder os om at se på kendte ting på nye måder, ligesom vi gør med vores liv i en social distancealder."
Og så er der 2020 Pestudvisningsritual, en fotocollage af den Shenzhen-baserede fotograf Wu Guoyong. Efter at have samarbejdet med Luo Dawei, der driver fotoplatformen Fengmian, for at kurere en række familieportrætter af kinesisk nytår i karantæne, Wu samlede 3,500 billeder af lockdown til skabe et kollektiv Scream.
2020 Pestudvisningsritual stiller dybe spørgsmål: hvis vi alle skriger, og hvis vi forestiller os, at alle andre skriger, er det muligt at føle sig mindre alene? Og hvis vi alle skriger sammen, hvordan kan vi ellers handle kollektivt i disse tider?
'Quaking med angst'
Edvard Munchs 'The Scream' pastelversion, 1895. (Wikimedia), CC BY
Efter adskillige skitser og nogle falske starter afsluttede Munch en første version af Skriget i 1893, mens han boede i Berlin, hvor hans avantgardekreds entusiastisk modtaget det som en udførelsesform for moderne angst, der grænser op til psykisk sygdom.
Munch var omhyggeligt udtænkt for maksimal følelsesmæssig effekt og havde til hensigt, at værket skulle være et kraftfuldt billede, der ville repræsentere en intens følelsesmæssig oplevelse, som han havde, mens han vandrede langs en fjord i hjemlandet Norge. Han prøvede også at sætte den oplevelse med ord:
”Jeg gik langs vejen med to venner - solen gik ned - jeg følte en bølge af tristhed - himlen blev pludselig blodrød. Jeg stoppede, lænet mig mod hegnet træt til døden ... Mine venner gik videre - stod der og skælvede af angst - og jeg følte, at et stort, endeløst skrig passerede gennem naturen.
Munch oprettede yderligere tre versioner af Skriget, en litografi og en pastel i 1895 og en anden malerisandsynligvis i 1910.
Skriget har en dramatisk historie. 1893-versionen var stjålet og derefter genvundet i 1994. Ti år senere blev 1910-versionen også stjålet og inddrevet, omend beskadiget. I 2012 blev pastelversionen blev auktioneret for det rekordstore beløb på næsten 120 millioner dollars. Nu, som rapporteret af Guardian, konservatorer anbefaler, at maleriet fra 1910 øve sin egen fysiske afstand for at undgå yderligere skader fra menneskelig ånde.
Stirende, åbne mundfigurer
Detalje fra tegningen med billedteksten 'Influenca' (Influenza), omkring 1890, af Edvard Munch. (Munch-museet)
Gennem sin lange karriere, Munch ofte repræsenteret fortvivlelsen og frygten fremkaldt af dødbringende sygdomme, der endnu ikke er forstået af moderne medicin, herunder tuberkulose, syfilis og influenza. En stirrende, åben mund, ofte fremmedgjort for sin krop, gentog sig i disse repræsentationer.
Før Skriget, Munch producerede en tegning i en af hans tidlige skitsebøger, sandsynligvis et selvportræt, og med billedteksten "Influenca." En figur fordoblet, bange og skræmmende, ser tilbage på os fra et spejl. Hans øjne er vidåbne og tungen stikker ud. Måske siger han “aaahhh” og venter på en diagnose.
Munch led igennem lunge- og bronkialproblemer hans liv, muligvis relateret til tuberkulosen, der dræbte hans mor og søster, da han var barn. I 1919 var han en af de få kunstnere, der reagerede på den verdensomspændende influenzapandemi. I et stort selvportræt med titlen Spansk influenza, vender kunstneren hovedet mod seeren, øjnene mærkeligt ledige og åbner munden for ... hvad? Tale? Hoste? Gis efter vejret? Skrige?
Stigning i kultstatus
Skriget fik kun sin kultstatus efter kunstnerens død i 1944.
'Time' magasinomslag, 31. marts 1961. (Tidsskriftet Time)
Mens hele historien om dens fremkomst i populærkulturen stadig skal fortælles, er vigtige tidlige øjeblikke sandsynligvis en Tid magasinomslag fra 1961 med banneret ”Skyld og angst” og en 1973 bog af Reinhold Heller om Munchs ikoniske maleri.
i de seneste år, Skriget er blevet brugt til at øge bevidstheden om klima forandring, at kritik , protest Brexit såvel som formandskabet for Donald Trump i USA.
Angst for nuklear spredning taler også igennem Skriget. I 2009 forvandlede den grafiske designer Ma?gorzata B?dowska det øjeblikkeligt genkendelige nukleare fareskilt til et ikonisk mashup for plakaten Nuklear nødsituation. Det slående design er siden blevet almindeligt ved anti-nukleare begivenheder.
Demonstranter bærer et banner med Ma?gorzata B?dowskas Munch-inspirerede atomsymbol-mashup under en anti-atomdemonstration i Taipei, Taiwan, i marts 2015. (AP Photo / Chiang Ying-ying)
Et fælles visuelt sprog
Vi vender os måske til kunsten for at berolige os selv i krisetider og stress. Men i de samme tider, historien har vist at kunsten kan hjælpe os med at udtrykke eller håndtere vanskelige følelser, herunder dem, der stammer fra vores oplevelser af sygdom.
Den internetaktiverede globale cirkulation af Skriget intensiveres i en tid med politisk ustabilitet og en pandemi muliggjort af globalisering. Den stigende viralitet af Skriget demonstrerer det løbende behov for et fælles visuelt sprog for at kommunikere og klare det, som mange frygter mest: den fælles sårbarhed ved at have en krop, der kan blive syg, lide og dø.
Om forfatteren
Allison Morehead, Lektor i kunsthistorie og i kandidatuddannelsen i kulturstudier, Queen's University, Ontario
Denne artikel er genudgivet fra The Conversation under en Creative Commons-licens. Læs oprindelige artikel.
Relaterede Bøger:
Kroppen holder score: hjerne, sind og krop i helbredelsen af traumer
af Bessel van der Kolk
Denne bog udforsker forbindelserne mellem traumer og fysisk og mental sundhed, og tilbyder indsigt og strategier for helbredelse og bedring.
Klik for mere info eller for at bestille
Drengen, muldvarp, ræven og hesten
af Charlie Mackesy
Denne bog er en smukt illustreret historie, der udforsker temaer om kærlighed, håb og venlighed, og tilbyder trøst og inspiration til dem, der kæmper med psykiske udfordringer.
Klik for mere info eller for at bestille
Angstlindring for teenagere: Væsentlige CBT-færdigheder og mindfulness-praksis til at overvinde angst og stress
af Regine Galanti
Denne bog tilbyder praktiske strategier og teknikker til at håndtere angst og stress, med fokus specifikt på teenageres behov og oplevelser.
Klik for mere info eller for at bestille
Kroppen: En vejledning til beboere
af Bill Bryson
Denne bog udforsker den menneskelige krops kompleksitet og giver indsigt og information om, hvordan kroppen fungerer, og hvordan man vedligeholder fysisk og mental sundhed.
Klik for mere info eller for at bestille
Atomvaner: En nem og påvist måde at opbygge gode vaner og bryde dårlige ting på
af James Clear
Denne bog tilbyder praktiske strategier til at opbygge og vedligeholde sunde vaner, med fokus på principperne for psykologi og neurovidenskab.
